martes, 16 de febrero de 2010

Defendiendo al cavernícola reabre temporada en Monterrey


Luego de unas merecidas vacaciones el cavernícola regiomontano regresa a la cartelera a partir de este fin de semana.


Sí, luego de una primera temporada de más de 200 exitosas representaciones, Fernando Lozano retoma la temporada de Defendiendo al cavernícola en la Sultana del Norte, ahora en el teatro Convex, donde estará presentándose de viernes a domingo.


El montaje dirigido por Jaime Matarredona, que se estrenó en marzo de 2009, tuvo que 'recluirse en una cueva' unos cuantos meses, dados los muchos compromisos de su protagonista, que regresa a los escenarios con renovados bríos, y para ahora sí presentarse mientras el público lo quiera.


Con la simpatía y entusiasmo que le caracterizan, Fernando Lozano agradece esta nueva etapa para su cavernícola, que tantas satisfacciones le ha dado, e invita al público a disfrutar de esta obra escrita por Rob Becker, y que como bien lo define su publicidad, "es el manual perfecto para entender a la pareja".


Fernando es uno de los actores más reconocidos y queridos de Monterrey, pues además de provenir de una familia de gran tradición artística, ha trabajado intensamente para consolidarse en el gusto del público.


Nacido en Monterrey, Nuevo León un 11 de febrero, Fernando creció en el seno de una familia donde los reflectores, cámaras y micrófonos eran parte de la vida cotidiana.


Hijo de Rómulo Lozano, popular locutor, actor y conductor y de Maria Eugenia Llamas "La Tucita", actriz que iniciara su carrera al lado de Pedro Infante.


Su hermana María Eugenia "Maru" es comunicóloga y tuvo una destacada participación en noticieros de Televisa Monterrey. Además es sobrino de la periodista María Victoria Llamas, recientemente fallecida y de José Ángel Llamas, actor de teatro y televisión.


Debutó en la película "El Vengador del 30-06" a los 6 años de edad, al lado de Fernando Almada y Ana Luisa Peluffo.


Dos años después incursiona en la compañía de teatro infantil de Patricia Cervantes, donde protagonizo más de 25 obras de teatro como: La Sirenita, Blanca Nieves y los 7 enanos, Tarzán, Hércules, Aladino, La Bella y la Bestia, entre otras.


1985 marca el inicio de su carrera televisiva participando en las "Aventuritas de Pipo" en Televisa Monterrey, realizando 14 historias diferentes en más de 50 programas.


En 1986 es llamado nuevamente al cine para la película "Todos eran Valientes" al lado de Fernando Almada y Gregorio Casals, a esta le suceden "Herencia de Valientes" "Deuda Saldada" y "Al caer la noche" donde alterna con Sergio Goyri, Isaura Espinosa, Andrés García y Rodrigo Vidal, entre otros.


Estudia arte dramático en la Facultad de Artes Escénicas de la Universidad Autónoma de Nuevo León, donde recibe clases de destacados maestros regiomontanos. Es seleccionado para ingresar al Centro de Educación Artística de Televisa México (CEA).


Cursando el tercer año se le presenta la oportunidad de participar en la telenovela "Marisol" protagonizada por Erika Buenfil. Posteriormente realiza diversos comerciales y actividades de modelaje.


Después de la muerte de su padre regresa a Monterrey y lo llaman para participar en la conducción del programa "Erika" en Televisa Monterrey, realizando varias secciones durante casi un año.


Le encomiendan un programa especial del día del amor y la amistad con la cantante Ana Bárbara, también conduce al lado de Erika Buenfil el certamen Nuestra Belleza Nuevo León 1997.


Al inicio de 1998 es llamado por Multimedios Estrellas de Oro para participar en el noticiero institucional del canal 12 "Telediario" con el arquitecto Héctor Benavides y Martha Zamarripa. Y de agosto del 98 a enero del 2002 es conductor del "Telediario" vespertino junto a Maria Julia Lafuente.


En 1998 el museo de Arte Contemporáneo (MARCO) produce la obra "Barroco Vs. Neoclásico: A dos de tres caídas con límite de estilo" dirigida por Gerardo Nevares en un proyecto educativo que se presenta en diversos escenarios, entre ellos el Papalote Museo del Niño en su estancia en Monterrey.


Entre 1999 y el 2000 suma más de 300 representaciones de la obra "Que caliente está el infierno" al lado de Lucila Mariscal en una producción de Roberto Garza Leal y la dirección de Hernán Galindo.


"Todos quieren conmigo" es la obra que co-estelariza con Anabel Ferreira en el 2000 y el 2001.


Ha sido maestro de ceremonias en numerosos eventos, como el "Primer congreso de la Mujer" organizado por el consejo estatal de la Mujer del Gobierno del Estado.


Como modelo ha participado en diversos desfiles de moda, modelando para marcas como Versace y Boss en Monterrey. Participó en el video Clip "El listón de tu pelo" de Los Ángeles Azules, así como también con los grupos Líder, Gracy Grans y Presizzo .


También colaboró como co-editor editorial en el portal de Internet El Sitio Monterrey.
En mayo de 2001 es invitado a integrarse a la compañía de teatro Nena Delgado con la obra "Tacos de Trompo", y en agosto de ese mismo año estrenan con gran éxito "Se traspasa Suegra", obra que sobrepasa las 200 representaciones con teatro lleno.


En enero del 2002 regresó a las filas de Televisa Monterrey para conducir el programa Gente Regia, que actualmente sigue al aire y se transmite de 9:30 am a 12:00 pm por el canal 34 de Monterrey, Señal 59 y 142 del Sistema SKY.


En ese mismo año viaja a Miami para integrarse a la telenovela "Gata Salvaje" donde interpreta el papel de Larry Bueno.


Al regresar a Monterrey se reintegra a Gente Regia y continua con su carrera en los escenarios donde tiene la oportunidad de trabajar con el Maestro Gustavo Rojo en "Un diputado en apuros " , con Aída Pierce en "Buscando a Memo" y estelarizando el melodrama "la Barca sin pescador" bajo la dirección de Hernán Galindo.


El maestro Luis Martín en el año 2003 lo invita al clásico "Un tranvía llamado deseo" desarrollando el papel de Stanley Kowalski.


Desde el año 2003 ha conducido el certamen Nuestra Belleza Nuevo León.


Además entra al mundo de la moda con su negocio www.chidalima.com desde el 2004.


A finales del 2004 hace una actuación especial en la obra " Mi adorada Niní" y en el 2005 " El Criado Malcriado" junto a Juan Ramón Garza, Andrecito y Brenda Bezares y en el cuento infantil "Peter Pato" con el Pato Zambrano, haciendo el papel de Garfio.


El año 2006 marca su inicio en la política, al integrar la planilla de regidores del Arq. Abel Guerra Garza.


En febrero del 2007 inicia el programa "Que Noche Intensa" junto con Arturo Carmona y Fernando Tirado, que después emigran a otros proyectos quedando sólo Fernando Lozano en la conducción.


Que noche Intensa logra posicionarse en el gusto del publico haciendo homenajes a grandes artistas, creando Miss Televisa Monterrey y Nuestras Voces VIP.


En ese mismo 2007 forma al lado de Jaime Anaya y Andrés Dávila la compañía "Tercia Producciones" y producen la puesta en escena "Si te casas... Te aplasto!", en la cual actúa y produce, sobrepasando las 100 representaciones y actuando por primera vez junto a su mamá, María Eugenia Llamas "La Tucita".


Conduce el Reality Show "Amor Pinino" por Monterrey Televisión donde Pini Ramones buscaba a su verdadero amor.


Regresa a los escenarios con la reposicion de la puesta "Se traspasa Suegra!" y rebasan las 450 representaciones y en Mayo del 2008 estrenan la comedia "Cada quien su cama" con Nena Delgado, Juan Carlos Rodríguez y Arlett Fernández.


Ahora, Fernando está nuevamente en Defendiendo al cavernícola, que reestrena este sábado 20 de febrero en el teatro Convex. Las funciones serán viernes a las 21 horas; sábados a las 19 y 21 horas, y domingos a las 17 y 20 horas.

jueves, 11 de febrero de 2010

Orgasmos múltiples el 14 de febrero: funciones simultáneas en dos teatros

Para el Día del amor nada mejor que Orgasmos, y si son múltiples, pues mucho mejor.


Eso es precisamente lo que ofrecemos este domingo 14 de febrero, pues la divertidísima comedia que la próxima semana arribará a mil 800 funciones ininterrumpidas, estará en dos teatros al mismo tiempo, para satisfacer al mucho público que año con año, cada 14 de febrero, ha agotado sus funciones.


En ambos teatros las funciones se efectuarán a las 17:30 y 19:30 horas.


El teatro Virginia Fábregas se encuentra en la calle de Velázquez de León 31, en la colonia San Rafael, y el teatro Hidalgo se ubica a espaldas del Palacio de las Bellas Artes, frente a la Alameda Central.


En el teatro Virginia Fábregas, la función la ofrecerán Maru Dueñas y Juan Ríos; mientras que en el Hidalgo, el público disfrutará del trabajo de Alma Cero y Lenny Zundel.


Original de Dan Israely, Orgasmos, la comedia es una divertidísima respuesta a la eterna pregunta: ¿Por qué los hombres y las mujeres no pueden llevarse permanentemente bien?

Opiniones al respecto puede haber muchas; sin embargo, este autor ha optado por la más divertida, que arranca exactamente en el Jardín del Edén, inmediatamente después de la creación. Ya desde entonces Eva presionaba a Adán y él evadía los temas, para no entrar en discusión.


Se trata de un tema universal, en el que puede verse reflejada cualquier persona, pues o se tiene pareja, o se conoce a una pareja, o se es hombre o se es mujer, o se tiene madre, o se tiene padre, pues a fin de cuentas, como reza el slogan de esta obra, "todos somos el resultado de un orgasmo, ¿o de dos?".

Estrenada en Los Ángeles, Orgasmos, la comedia, se convirtió rápidamente en un suceso, a lo cual contribuyó sin duda alguna la singularidad de su título. Sin embargo, su buena estructura dramática, el ingenio de su propuesta y la habilidad con la que maneja un tema tan delicado como lo es el de la relación de pareja, hicieron que el público acudiera más que por el morbo del título, por la calidad de la puesta en escena.

Tan es así, que además de en México, la obra se ha presentado en diversas capitales del mundo, donde ha tenido muy buena recepción, pues Orgasmos, es una obra sobre los hombres y las mujeres en general: sus diferencias, sus virtudes, sus debilidades, sus actitudes y, sobre todo, su complementariedad.


Esta comedia aborda el tema de la comunicación entre los géneros de una manera ágil, divertida, chispeante, sin que por ello olvide la reflexión que un buen texto teatral debe propiciar. Ahora bien, no es que Orgasmos
sea una herramienta educativa, pero los temas que trata son revisados desde una nueva y fresca visión contemporánea, que puede ayudar a intentar una nueva forma de comunicación entre hombres y mujeres.

Además, los asuntos sexuales son tratados con ingenio, clase y sofisticación, lo cual contribuye a que en ningún momento resulten ofensivos o grotescos.


La dirección de escena corre a cargo de Jaime Matarredona y la producción es de Morris Gilbert y de Federico González Compeán.


Orgasmos, la Comedia, una de las mejores opciones para celebrar este 14 de febrero.

miércoles, 27 de enero de 2010

Todos invitados al teatro en este fin de semana largo

Para este primer fin de semana largo del año, la División Teatro de OCESA ofrece funciones extras el lunes 1 de febrero de cuatro de sus montajes, para atender al gran público que semana con semana disfruta de lo mejor de la cartelera, en el Distrito Federal.

Las cuatro obras que tendrán funciones especiales el próximo lunes son: Mamma mía (a las 20 horas), Mentiras, Los monólogos de la vagina y Defendiendo al cavernícola, a las 19 horas.

Las funciones y horarios de las obras producidas por la División Teatro de OCESA, quedan de la siguiente manera, para este fin de semana largo:

MAMMA MIA!

(Centro Cultural Telmex, Teatro 1)

Jueves 28 de enero, a las 20 horas; viernes 29, funciones a las 18 y 21 horas; sábado 30, funciones a las 17 y 21 horas; domingo 31, funciones a las 13:30 y 18 horas, y lunes 1 de febrero a las 20 horas.

MENTIRAS!

(Teatro México, del Centro Teatral Manolo Fábregas)

Jueves 28 y viernes 29 de enero, funciones a las 20:30 horas; sábado 30, funciones a las 17:30 y 21 horas; domingo 31, funciones a las 13:30 y 18 horas; y lunes 1 de febrero, función extra a las 19 horas.

LOS MONÓLOGOS DE LA VAGINA

(Teatro del Hotel NH)

Jueves 28 y viernes 29 de enero, funciones a las 19:30 y 21:30 horas; sábado 30, a las 18 , 20 y 22 horas; domingo 31 a las 17:30 y 19:30 horas; y lunes 1 de febrero, función extra a las 19 horas.

DEFENDIENDO AL CAVERNÍCOLA

(Teatro del Centro Cultural San Ángel)

Jueves 28 y viernes 29 de enero, funciones a las 20:30 horas; sábado 30, a las 18 y 20:30 horas; domingo 31, funciones a las 17:30 y 19:30 horas; y lunes 1 de febrero, función extra a las 19 horas.

Las otras 4 obras que la División Teatro de OCESA tiene en cartelera, se presentarán en sus días y horarios habituales.

EL AÑO PRÓXIMO A LA MISMA HORA

(Teatro Fernando Soler)

Jueves, a las 20:30 horas; viernes a las 19 y 21:30 horas; sábado a las 18 y 20:30 horas; y domingo a las 17:30 y 19:30 horas.

CLAUDIA: ME QUIEREN VOLVER LOCA

(Nuevo Teatro Santa Fe)

Jueves y viernes a las 20 horas; sábados a las 18 y 20 horas; y domingos a las 18 horas.

CONFESIONES DE MUJERES DE 30

(Teatro Jorge Negrete)

Miércoles y jueves a las 20:30 horas; viernes a las 19:30 y 21:30, sábados a las 18 y 20 horas; y domingos a las 17:30 y 19:30 horas.

ORGASMOS, LA COMEDIA

(Teatro Virginia Fábregas)

Jueves a las 20:30 horas; viernes a las 19:30 y 21:30 horas; sábados a las 19 y 21 horas; y domingos a las 17:30 y 19:30 horas.

martes, 19 de enero de 2010

A Chorus Line, nuestro próximo musical

Comienza la cuenta regresiva...

Sí, luego de meses de espera por fin quedó definido el que será el próximo musical de gran formato que producirá OCESA.

Se trata de A Chorus Line.

A Chorus Line es una de las obras más importantes del teatro musical de todos los tiempos, que se estrenó en Broadway en 1975, y tuvo tal impacto que se mantuvo en cartelera por 15 años ininterrumpidos, donde estableció un récord de 6137 funciones, que se mantuvo vigente por muchos años.

El bailarín y coreógrafo Michael Bennet es el padre de A Chorus Line. Con él colaboraron el prestigiado escritor James Kirkwood y el afamado compositor Marvin Hamlisch, en el libreto y música, respectivamente.

A Chorus Line se ha presentado en materialmente todo el mundo, y ha cosechado infinidad de reconocimientos, entre ellos nueve premios Tony, y los premios Pulitzer y los de la crítica de Nueva York, Londres y Berlín.

Se calcula que sólo en Estados Unidos, la obra fue vista por más de 30 millones de personas.

El argumento de A Chorus Line es una historia de teatro dentro del teatro, más concretamente de un proceso de audiciones, en el que los aspirantes a formar parte de una obra musical, se someten a diversas pruebas, intensas, estrictas, reveladoras e incluso dolorosas, que los llevan a mostrar sus múltiples facetas, no sólo profesionales sino también, y principalmente, personales.

A Chorus Line llegó al cine en 1985, en una cinta dirigida por Richard Attenborough y estelarizada por Michael Douglas.

En octubre de 2006, A Chorus Line volvió a Broadway y nuevamente cosechó las mejores críticas, por lo que nuevamente estuvo nominada a los premios Tony como la mejor reposición de un musical. La temporada alcanzó casi 800 representaciones, y luego inició una gira de varios años por todo Estados Unidos.

Hoy A Chorus Line llega a los escenarios mexicanos, en una producción de OCESA, Federico González Compeán y Morris Gilbert.

A Chorus Line se estrenará en el Teatro 1 del Centro Cultural Telmex, una vez que concluya la temporada del musical MAMMA MIA!

La convocatoria para las audiciones será dada a conocer en los próximos días.


 

Listo el elenco superestelar que participará en la obra AGOSTO

Hay obras de teatro que marcan toda una época. La importancia del tema que abordan, su calidad dramática, lo singular de su propuesta escénica, pueden ser las razones por las que esos montajes se destacan en el mar de puestas en escena que se estrenan año con año.

Una de esas obras está por llegar a México.


Se trata de la multipremiada en todo el mundo: AGOSTO, que ha sido reconocida en todos los sitios donde se presenta por su altísima factura literaria, por su fuerza y profundidad dramática, por su cuidadísima producción, y sobre todo por el impactante trabajo histriónico que les demanda a los actores que la interpretan.

Por ello, es que conformar el elenco que participará en la misma no ha sido tarea fácil. Felizmente el elenco ha quedado ya conformado, y es el mejor que esta puesta en escena podría tener para su inminente estreno en México.

Éste es el elenco de AGOSTO:

Lilia Aragón (Violeta), Blanca Guerra (Bárbara), Paco de la O (Marco), Raymundo Capetillo (Carlos), Arsenio Campos (Rafael), Oscar Bonfiglio (Paco), María René Prudencio (Aby), Verónica Jaspeado (Karen), Sherlyn (Norma), Raquel Garza (Maty), Flavio Medina (Carlitos), Alma Escudero (Juana), y Juan Navarro (David).

Ganadora de infinidad de galardones en todo el mundo, entre ellos los premios Pulitzer y Tony, AGOSTO, es una obra que aborda el tema siempre capital de la familia.

Una situación extrema sirve de catalizador para hacer estallar a un mismo tiempo todos los conflictos que han estado latentes en la vida de una familia que, evidentemente, puede ser la familia de cualquiera.

Escrita por Tracy Letts, AGOSTO, cuenta una impactante historia que puede ocurrir en cualquier lugar y en cualquier tiempo, pues las familias, en lo esencial, son iguales en todo el planeta y en todas las épocas.

Ello explica que en todas las ciudades donde la obra se ha estrenado, se ha convertido en un verdadero fenómeno de público y crítica.

AGOSTO se estrenó en Chicago, en junio de 2006, con tan buenas críticas y enorme aceptación, que por primera vez en la historia, el elenco íntegro de este montaje debutó en Broadway, en diciembre de ese mismo año, con tal éxito, que abarrotó todos las funciones de su temporada.

Casi un año después, en noviembre de 2008 la obra se estrenó también en Londres; y recientemente inició una gira por todo Estados Unidos.

También con apabullante éxito AGOSTO
se estrenó en Israel (protagonizada por Gila Almagor), Puerto Rico (protagonizada por Gladys Rodríguez), y recientemente en Argentina, llevando a la cabeza del elenco a la primerísima actriz y ganadora de un premio Oscar, Norma Aleandro.

Además de los ya mencionados, AGOSTO ha recibido también los siguientes premios:

Drama Desk 2008 a la Mejor ópera prima

  • Drama League 2008 por la Producción distinguida de una obra
  • New York Drama Critics' Circle 2008 a la mejor obra
  • Outer Critics Circle 2008 por la Opera prima más destacada

Ahora este enorme éxito escénico llega a México con la producción de OCESA, Federico González Compeán y Morris Gilbert, quienes confían en que la obra tenga en nuestro país la misma excelente recepción que ha tenido en todo el mundo.

La dirección de escena de AGOSTO estará bajo la responsabilidad de Jaime Matarredona, una de las piezas claves de esta empresa productora, quien tiene en su haber obras tan destacadas y diversas como Adorables enemigas, La rubia, la trigueña y la pelirroja vengadora, Orgasmos la comedia, La prueba, y Duda, como director titular; y Los monólogos de la vagina y Defendiendo al cavernícola, como director residente.

El diseño de escenografía y producción son de Laura Rode, y el diseño de vestuario de Violeta Rojas.

AGOSTO se estrenará a finales del mes de marzo, en el teatro San Rafael.

Listo el elenco superestelar que participará en la obra AGOSTO

Hay obras de teatro que marcan toda una época. La importancia del tema que abordan, su calidad dramática, lo singular de su propuesta escénica,

lunes, 4 de enero de 2010

Una promoción sólo para fans de los musicales!!!

Nada nos detiene, es la frase que mejor describe la actitud reinante en la División Teatro de OCESA, en la que los problemas se convierten en oportunidades. Y qué mejor prueba de ello que este complicado 2009, que pese a la difícil situación por la que atraviesa el mundo, se convirtió para esta empresa productora en el año más fructífero desde su nacimiento.

Así que comenzamos este 2010 con un gran regalo para todos ustedes este día de reyes, que consta de una colección de programas de lujo de algunos de los musicales producidos por esta casa productora y también un folder de colección de Dulce Caridad.

Para ganar una de las 10 colecciones que tenemos para nuestros seguidores en twitter, facebook y todas nuestras redes sociales, debes mandar un mail a ocesateatro@live.com.mx contestando las siguientes preguntas:

1.- ¿Qué hijo de una famosa cantante fue uno de los protagonistas de Los Miserables?

2.- Menciona uno de los actores invitados que tuvo a lo largo de su temporada José el Soñador.

3.- Menciona el nombre de una de las 2 protagonistas de Dulce Caridad.

4.- Como Tevye en Violinista en el Tejado, ¿qué harías tú si fueras rico?

Anunciaremos los ganadores por esta misma vía durante estos días. Ahí te diremos cuándo y dónde puedes venir a recoger tu premio. NOTA: El premio tendrás que venir a recogerlo personalmente. Recuerda poner tus datos en el mail.

Mucha suerte y apresúrate a contestar!!!